چگونه 'Swiftonomics' بر صنعت موسیقی تأثیر می گذارد

تیلور سوئیفت نه تنها یک پدیده موسیقی، بلکه یک اسب شاخدار تجاری است.

اعتقاد بر این است که تور Eras که وارد ادینبورگ می شود، ثروت او را به 1 میلیارد دلار (785.51 میلیون پوند) افزایش می دهد.

مجله پول فوربس تخمین می زند که او 600 میلیون دلار (471 میلیون پوند) از ظاهرش ارزش دارد و کاتالوگ پشتی او نیز به همین میزان است، در حالی که ارزش املاک او 125 میلیون دلار (98.2 میلیون پوند) تخمین زده می شود.

سایر نوازندگانی که به چنین ارتفاعاتی رسیده اند، این کار را با سرمایه گذاری درآمدهای موسیقی خود در سرمایه گذاری های دیگر انجام داده اند.

این دختر پنسیلوانیایی و دلال سهام با استفاده زیرکانه از قدرت بازار خود، پول کوبیده است. این به عنوان Swiftonomics شناخته می شود.

شناخته شده است که بیش از 100٪ از فروش ناخالص بلیط را مطالبه می کند و باعث می شود که مروجین از غذا، نوشیدنی و خدمات جانبی سود ببرند. بنابراین آنها از دارندگان بلیط می خواهند که زودتر به آنجا برسند.

او با گذراندن چندین شب در یک مکان، هزینه های تور را کاهش می دهد و طرفدارانش را نگه می دارد که به سمت او بیایند.

همانطور که ادینبورگ نشان می دهد و لندن به زودی خواهد بود، آنها این کار را در تعداد بسیار زیاد انجام می دهند، برخی در فواصل دور.

به ما گفته می شود که هوش مالی بخشی از جذابیت او برای طرفداران است.

او اپل را تصاحب کرد برای حق امتیاز از آهنگ های پخش شده در سرویس موسیقی او، و او برنده شد. او همین کار را با اسپاتیفای انجام داد و اجازه نداد آهنگ هایش در سرویس رایگان آن استفاده شود.

دانشکده حقوق هاروارد از او به عنوان نمونه ای از مهارت های مذاکره اش استفاده می کند و در مطالب آموزشی خود می گوید: «تیلور سویفت توانست از مذاکره با اسپاتیفای کنار برود، زیرا دیگر شرکای مذاکره کننده ای که مایل به همکاری با او بودند کم نداشت.»

این مرد 34 ساله باهوش است و با دیکته کردن شرایط به روسای صنعت موسیقی و فروش به آن پایگاه طرفداران بسیار ثروتمند شده است. و او را به خاطر آن دوست دارند.

پس از اینکه حقوق ضبط های قبلی خود را به یک شرکت سرمایه گذاری فروخت، علیه محدودیت های آزادی هنری خود شورش کرد.

اگرچه یک سرمایه‌گذار حقوق این ضبط‌ها را داشت، او حقوق آهنگساز را حفظ کرد و چندین آلبوم را دوباره ضبط کرد و طرفدارانش را متقاعد کرد که ضبط‌های مجدد را به عنوان کالای مورد علاقه و نهایی کلکسیونر خریداری کنند. طرفداران این کار را نسبت به نسخه های اصلی با نسبت 4:1 انجام می دهند.

این فقط در مورد پخش نیست.

بازگشت صفحات وینیل آنها را به سبد کالاهای معمولی خریداری شده در نظرسنجی تورم اداره ملی آمار بازگرداند.

تیلور سویفت سهم قابل توجهی از بازار وینیل را در اختیار دارد و اغلب به افرادی می فروشد که صفحه گردان ندارند اما می خواهند برای یک اثر هنری پول جمع کنند.

آیا یکبار مصرف است؟ ممکن است. اما ویل پیج، نویسنده اسکاتلندی، اقتصاددان ارشد سابق اسپاتیفای، معتقد است که به طرز ماهرانه‌ای از فرصت‌های ایجاد شده توسط اختلالات اساسی استفاده کرده است.

دیگران ممکن است به اوج موفقیت مالی او نرسند، اما او فکر می کند که او راهی را به دیگران نشان می دهد که باید دنبال کنند.

آقای پیج می‌گوید: “او از نظر آنچه که یک هنرمند می‌تواند در این زنجیره ارزش پیچیده به دست آورد، چه از طریق استریم‌ها و چه از بلیط‌ها، سطح موفقیت را بالا برده است.”

بنابراین بیایید نگاهی به برخی از روندهای صنعت موسیقی که تیلور سویفت نمایندگی می کند بیندازیم.

پخش دیجیتال در معرض تهدید است صنعت را نابود کند در حالی که دانلودها ممکن است غیرقانونی باشند.

اما صنعت مقاومت کرد و استریمینگ جایگزین فروش وینیل، نوار کاست و اخیراً سی‌دی و دی‌وی‌دی شد.

این امر قدرت بازار عظیمی را در دست تعداد کمی از پلتفرم ها قرار داده است.

Spotify روی موسیقی و پادکست ها متمرکز است، در حالی که این تنها بخشی از مدل کسب و کار آمازون، اپل و یوتیوب است.

اما هزینه توزیع جریان در مقایسه با هزینه مونتاژ سخت افزار در جعبه ها و ارسال آن به فروشگاه ها ناچیز است.

بدون آنها، هنرمندان می توانند سهم بسیار بیشتری از فروش دانلود را نسبت به سی دی ها کسب کنند – به اندازه 30٪، در مقایسه با حداکثر 15٪.

Stream همچنین فضای نامحدودی را به بازار ارائه می دهد.

آقای پیج گفت: “انفجار در سمت عرضه باورنکردنی است”.

وی افزود: اسپاتیفای می تواند 120 هزار آهنگ در یک روز آپلود کند که بیشتر از تمام موسیقی های منتشر شده در سال 89 است.

آقای پیج گفت که این صنعت پول بیشتری به دست می آورد، اما “دهان بیشتری برای تغذیه” دارد، با 9 میلیون خالق تنها در Spotify.

در سال 2009 انجمن حقوق اجرایی 50 هزار ترانه سرا وجود داشت. الان 173 هزار شده.

او گفت: “تعداد هنرمندان و ترانه سراها در بریتانیا از زمان راه اندازی Spotify سه برابر شده است. این یک داستان مثبت است. چگونه به همه آنها غذا می دهید؟ این داستان دیگری است.”

دانلودهای دیجیتال به هنرمندانی مانند تیلور سویفت اجازه می دهد تا آلبوم خود را به عنوان یک رویداد جهانی منتشر کنند. همه می توانند در این روز دانلود کنند.

دو روند از این نتیجه می گیرد. یکی این است که دسترسی به طرفداران شما آسان است و شنوندگان موسیقی جدید به طور فزاینده ای به کسانی روی می آورند که به زبان مادری خود می خوانند.

10 آهنگ پرطرفدار در هر کشور اروپایی را می توان در اختیار نوازندگان آن کشورها قرار داد.

بنابراین، تسلط زبان انگلیسی رو به کاهش است. این امر فروش ستاره های بین المللی را دشوار می کند.

مورد دیگر این است که شنوندگان موسیقی و بینندگان ویدیوهای آهنگ به پلتفرم های استریم روی می آورند تا گروه های جدید را امتحان کنند.

آنها کمتر به میخانه ها و کلوپ ها می روند به این امید که چیز بزرگ بعدی را در حالی که هنوز کوچک است ببینند.

تعداد گروه‌هایی که این هنر را در مکان‌های کوچک یاد می‌گیرند کند می شوداین برای برخی از کسانی که در سالن‌های بزرگ کار می‌کنند نگران‌کننده است، به‌ویژه وقتی به مشخصات سنی هنرمندانی که می‌توانند آنها را پر کنند نگاه می‌کنند.

این ما را به تقسیم سود بین اجرا و ضبط می رساند.

گروه‌ها برای تبلیغ آخرین آلبوم خود به جاده‌ها می‌رفتند. آنها اکنون آلبومی را برای تبلیغ تور خود منتشر می کنند.

از زمان شیوع بیماری همه گیر، تور به بخش بزرگتری از درآمد صنعت موسیقی تبدیل شده است.

پس از ماه‌ها قرنطینه و ناتوانی در دیدن کنسرت‌های زنده، دوستداران موسیقی از این فرصت استفاده کردند تا به آنچه از دست داده بودند برگردند.

ویل پیج نگاهی به ارقام بریتانیا برای سال 2022 انداخته است و آنها خیره کننده هستند.

موسیقی ضبط شده بیش از 2 میلیارد پوند به ارمغان آورده است که بخش اعظم آن به لطف خدمات استریم و برخی به لطف کشف مجدد وینیل است.

کنسرت های کمتری در موسیقی زنده برگزار شد – 26 درصد کمتر از سال 2019 قبل از همه گیری.

ورزشگاه ها و جشنواره ها 14 درصد، سالن ها 22 درصد و سالن های تئاتر 43 درصد کاهش داشته اند.

اما مردم مایل بودند خیلی بیشتر برای بلیط بپردازند – 100 پوند تا 150 پوند غیرعادی نیست – و سود 22 درصد افزایش یافت و مجموع آنها نیز بیش از 2 میلیارد پوند بود.

در نتیجه، درآمد ضبط و عملکرد از 3.2 میلیارد پوند در سال 2019 به 4.1 میلیارد پوند در سال 2022 افزایش یافت.

این یک بازگشت بزرگ از همه‌گیری است، اما توجه بیشتری را به خود جلب می‌کند هنرمندان بزرگ در سکوهای بزرگ.

در سال 2012، هزینه های موسیقی زنده 1.3 میلیارد پوند بود که کنسرت ها و جشنواره ها در استادیوم ها 23 درصد از کل آن را تشکیل می دادند.

ده سال بعد، سهم استادیوم‌ها و جشنواره‌ها از 2.1 میلیارد پوند بیش از دو برابر شده و به 49 درصد رسیده است.

آقای پیج گفت: “این یک تکه بسیار بزرگتر از یک پای بسیار بزرگتر است.”

با بازگشت به کاهش تعداد کنسرت‌های جدید که از سالن‌های کوچک‌تر می‌آیند، یک سوال برای صنعت موسیقی این است که آیا قیمت‌های سرسام‌آور کنسرت‌ها در سالن‌های بزرگ پس از همه‌گیری، پول موجود را جذب می‌کند یا خیر.

و آیا برای نوازندگان فرصت کمی برای خرید بلیط ارزان‌تر در سالن‌های کوچک‌تر باقی می‌ماند.

آقای پیج به زودی این ارقام را برای سال 2023 به روز خواهد کرد، که نشان می دهد آیا تورم قیمت مصرف کننده و کاهش بودجه خانوارها تأثیر داشته است یا خیر.

این بیماری همه گیر می توانست پس از سال اول بدون ماسک از یک بیماری همه گیر ناپایدار بازگردد.

یکی دیگر از روندهای مهم در صنعت موسیقی، انتقال ابزارهای مالی بزرگ برای خرید دارایی است.

تیلور سویفت از این فرصت استفاده کرد، اما یک نقطه ضعف را برای هنرمندی که به تولید ادامه می دهد و می خواهد نحوه استفاده از رکوردها و آهنگ هایش را کنترل کند، آشکار کرد.

با این حال، بازار بزرگی برای هنرمندان قدیمی و درگذشته در خرید کاتالوگ ها وجود دارد.

Music Business Worldwide (MBW)، یک وب‌سایت ردیابی صنعت، گزارش می‌دهد که یکی از بزرگترین بازیگران، گروه موسیقی یونیورسال، بیش از 1 میلیارد دلار سرمایه‌گذاری برگشتی در کاتالوگ در سال 2020 داشته است که بخش قابل توجهی از آن است. آهنگ ها و سوابق باب دیلن.

سال بعد، به 459 میلیون دلار (360 میلیون پوند) کاهش یافت.

ارقام به ندرت منتشر می شوند، اما برآوردهای صنعتی وجود دارد سونی 550 میلیون دلار پرداخت می کند (432 میلیون پوند) برای انتشار و ضبط موسیقی بروس اسپرینگستین.

حقوق انتشار پل سیمون به مبلغ 200 میلیون دلار (157 میلیون پوند) تغییر کرده است.

و کاتالوگ آهنگ های دیوید بووی حدود 250 میلیون دلار (196 میلیون پوند) فروخته شد.

از آنجایی که فروش دارایی با نرخ کمتری نسبت به درآمد حاصل از آن دارایی مشمول مالیات تجدیدنظر است.

جذابیت این است که یک شرکت بزرگ مسئولیت هزینه های مالی این دارایی را بر عهده می گیرد.

می تواند روی درآمدهای کلان حساب کند.

موسیقی پاپ و راک ممکن است زودگذر یا دور ریختنی به نظر برسد، اما مردم به جای تمرکز بر آهنگ آخر، به آهنگ‌هایی که قبلاً دوست داشتند برمی‌گردند.

داده های جریان نشان می دهد که 80 درصد از بازار “کاتالوگ” به عنوان قدیمی تر از 18 ماه طبقه بندی شده است.

پس از چند سال پرمشغله ضبط موسیقی و تور، تیلور سوئیفت می تواند از پس درآمدهایش برآید و استراحت کند.

اما به نظر می رسد که او از نظر مالی و همچنین خلاقیت متمرکز است و بعید است که این حقوق را به این زودی ها منتقل کند.