هشت عکسی که باعث می‌شود آنچه را که می‌بینیم زیر سوال ببریم

“چیزی که من را بیشتر می ترساند این نیست که فریب عکس های جعلی را بخوریم، بلکه این است که عکس های واقعی را نادیده می گیریم” – چگونه عکاسان با تغییر درک واقعیت کنار می آیند.

جاگا کوپر، مدیر مرکز هنرهای تجسمی Sainsbury در نورویچ، که در نیمه راه یک سری شش ماهه از نمایشگاه های به هم پیوسته بر اساس این سوال است، می گوید: “من فکر می کنم سخت تر و سخت تر می شود که بدانیم چه چیزی حقیقت دارد.” حقیقت چیست؟

این موضوعی است که بسیاری از موزه ها به آن پرداخته اند. در ماستریخت، موزه عکاسی Vrijthof حقیقت مرده است در حال حاضر برای مثال، عکس های گمراه کننده افراد مشهور آلیسون جکسون را نشان می دهد. در حالی که فوم آمستردام بررسی می کند که چگونه تلاقی هنر و فناوری می تواند درک ما از واقعیت را تغییر دهد عکاسی از دریچه هوش مصنوعی.

کوپر می‌گوید: «مردم واقعاً می‌خواهند بدانند که چگونه می‌دانند در دنیای امروز چه چیزی درست است. «پیدا کردن حقیقت بسیار سخت است، و این یک سؤال واقعاً جالب است». بنابراین جای تعجب نیست که این موضوع برای بسیاری از هنرمندان معاصری که می‌خواهند در مورد قابلیت اطمینان رسانه‌های تصویری صحبت کنند، به موضوعی رایج تبدیل شده است.

یکی از این هنرمندان، کارگردان و عکاس ایرلندی ریچارد ماس است. عکس او Poison Glen (2012) از سری The Enclave در آخرین نمایشگاه در مرکز Sainsbury به نمایش گذاشته شده است. دوربین هرگز دروغ نمی گوید: تصاویر سنگین از طریق پروژه تحریک. منظره شرق کنگو در شات قرار است مانند دره دونگال که از آن نام گرفته شده سبز به نظر برسد، اما با استفاده از فیلم مادون قرمز، دستگاهی که معمولاً برای افشای اطلاعات در نظر گرفته شده است، ماس در عوض ما را فریب داده است. منظره ای که توسط شورشیان مسلح درگیر درگیر درگیری شده است که بیش از 5 میلیون جان خود را از دست داده است، به طرز جذابی گلگون شده است: این کابوس اکنون شبیه یک افسانه است.

همچنین در فیلم The Camera Never Lies که نمادین ترین تصاویر 100 سال گذشته را بازبینی می کند. مرد تانک استوارت فرانکلین (1989). دقایقی پس از اینکه مقامات چینی معترضان ضد فساد و اصلاحات را به ضرب گلوله کشتند، یک معترض تنها در میدان تیان‌آن‌من پکن در مقابل تانک‌ها ایستاده است.

با گذشت زمان، حقایق مختلفی به تصویر پیوست شده است – بخش مهمی از هدف نمایشگاه، که بررسی می‌کند چگونه عکس‌ها به بانک حافظه زندگی ما تبدیل شده‌اند و تا چه حد آنها تصاویر واقعی تاریخ یا فقط تصاویری هستند که درک ما را از آن شکل می‌دهند. . در ابتدا، فرانکلین به معاون گفت در سال 2020، لحظه ثبت شده “یک رویداد بسیار مفید از نظر سیاسی بود… زیرا، به یک معنا، همه چیز در مورد خویشتنداری بود. [the Chinese authorities] او را نکشت… و او موفق شد تمام تصاویر اجساد مرده را بازی کند.'

بعدها که حافظه جمعی کشتارها کم رنگ شد، پاک کردن آنها از تاریخ مناسب تر شد. کوپر می گوید: «در دنیای غرب، این تصویر نمادین اعتراض و خطرات خودکامگی و سرکوب آزادی بیان است. در حالی که در چین شما اصلاً تصویر را نمی بینید.»

برنده جایزه امی در صورت وقوع فاجعه ماه (2019) که توسط هنرمند رسانه جدید آمریکایی هالسی بورگوندی و هنرمند دیجیتال بریتانیایی فرانچسکا پانتا ساخته شده است، همچنین در مرکز Sainsbury به نمایش گذاشته شده است. این فیلم که در یک تلویزیون قدیمی به عنوان بخشی از یک چیدمان غوطه ور در یک اتاق نشیمن دهه 1960 نمایش داده می شود، بر روی بسیاری از تئوری های توطئه پیرامون اولین فرود بر ماه نقش می بندد و نسخه دیگری از واقعیت را ارائه می دهد و می پرسد آیا بینندگان می توانند یک دیپ جعلی را تشخیص دهند یا خیر.

برخی از عناصر واقعی هستند – اسکریپت آماده شده در صورت مرگ فضانوردان ماموریت “آپولو-11” ناسا در سال 1969به عنوان مثال – در حالی که دیگران، مانند دیپ فیک رئیس جمهور ریچارد نیکسون در حال خواندن فیلمنامه ای که با ترکیب صدای بازیگر با هوش مصنوعی ایجاد شده است، چنین نیستند. مسابقه در پایان توضیح می‌دهد: «تمام فیلم‌هایی که ما استفاده کردیم، فیلم‌های آرشیوی واقعی از آپولو 11 بود. با این حال، ما از تکنیک‌های اطلاعات نادرست برای بیان داستانی استفاده کرده‌ایم که بسیار متفاوت از آنچه در واقع اتفاق افتاده است».

ماریا موراپولو، عکاس اهل آتن، به بی‌بی‌سی گفت: «چیزی که من را بیشتر می‌ترساند این نیست که فریب عکس‌های جعلی را بخوریم، بلکه این است که عکس‌های واقعی را نادیده می‌گیریم یا بر اساس فرضیات خود انتخاب می‌کنیم که کدام یک را باور کنیم.» در سال 2023، او علاقه مند به اینکه چگونه ابزارهای جدید تصویربرداری ممکن است درک ما از واقعیت را تغییر دهند، از دستور “سلف پرتره از الگوریتمبرای دعوت از هوش مصنوعی برای معرفی خود.

پرتره هایی که ظاهر شد و برخی از آنها اکنون در نمایش داده می شوند عکاسی از طریق لنز هوش مصنوعی در موزه آمستردام، فوم ها هر بار که او می پرسید متفاوت بود. هویت هوش مصنوعی در حال تغییر بود – حقیقت، همانطور که واقعاً بود، ناملموس. او می‌گوید: «به نظر من حقیقت ایده‌ای است که تعریف آن گاهی بسیار دشوار است و نمی‌توان آن را روی سطح یک تصویر یافت.

در طول سال‌ها، خودنگاره ماوروپولو به ندرت گرفته می‌شد، دوران کودکی دوره‌گرد او بسیاری از زندگی اولیه‌اش را بدون سند باقی گذاشت. U تصاویر خیالی (2023)، او از آنچه در مورد تاریخچه خانوادگی خود می دانست به عنوان سرنخ برای نرم افزار متن به تصویر استفاده کرد و یک آلبوم عکس خانوادگی ایجاد کرد که هرگز نداشت. در ابتدا، عکس ها غیرقابل توجه به نظر می رسند، اما پس از بررسی دقیق تر دختر پنج ساله ای برای تولدش شمع فوت می کندما می بینیم که صورت بچه ها مخدوش شده است، کاسه از روی سفره می پرد و «غذای مهمانی» ترکیبی از کیک و چیپس شده است.

تصاویر آلبوم از آنچه او «حقایق آماری» می‌نامد، بر اساس گونه‌شناسی‌هایی مانند «مادر»، «پارتی» و «تعطیلات» تشکیل شده‌اند که از منابع داده‌های متعدد ترکیب شده‌اند. ماوروپولو می‌گوید با این حال، در حالی که آلبوم‌های عکس واقعی «هیچ قصد آشکاری برای دروغ یا فریب ندارند»، داستانی که آنها می‌گویند نیز قابل اعتماد نیست. تنها لحظات شاد، جشن‌ها و رویدادهای مهم به آلبوم می‌رسد، در حالی که سختی‌ها، سختی‌ها و ضررها بدون عکس می‌مانند.»

تعصبات داخلی در هوش مصنوعی نیز یک موضوع است من اهل کجا هستم (آنا مین واین؟) (2022)، یک فیلم کوتاه و خاطرات تصویری که توسط یک هنرمند تجسمی ساکن نیویورک ساخته شده است نوف الجویسیر. این اثر بخشی از کاوش در سفر تبارشناسی این هنرمند سعودی الاصل است که توسط دو راوی هدایت می شود: هنرمند و یک هوش مصنوعی. او به بی بی سی می گوید: «به لطف داستان زیبای مادرم، احساس تعلق داشتم.

با این حال، زمانی که من این تصاویر را با استفاده از تکنیک‌های بینایی کامپیوتری پردازش کردم، شکست‌هایی را در قالب کلیشه‌ها و کلیشه‌ها نشان داد و سوگیری‌های سیستمی را در ابزارهای هوش مصنوعی تجاری آشکار کرد. صحنه‌های صحرا به عنوان مثال به عملیات نظامی تعبیر شده‌اند و هوش مصنوعی نمی‌تواند تعیین کند که حجاب «پانچو»، «کت و شلوار» یا «چادر» است. یک عنصر کمدی و غافلگیری وجود دارد، اما اثر کلی آزاردهنده است. او می‌گوید: «این فیلم نشان می‌دهد که هوش مصنوعی چگونه فرهنگ من را از طریق یک لنز ساده‌گرایانه و مغرضانه غربی می‌بیند، هویت، فرهنگ من را کاهش می‌دهد و حافظه جمعی اجدادم را پاک می‌کند.

هنرمند تجسمی بریتانیایی-نیجریه‌ای تایو آدکونله، بازسازی نمایشگاه (2020) لنز استعماری پشت “حقیقت” قرن نوزدهم در مورد بدن زن سیاه‌پوست را که در تصاویر آرشیوی آشکار شده است، افشا می‌کند. شاهزاده رولان ناپلئون بناپارت. «عکس‌های بناپارت در باغ‌های گیاه‌شناسی پاریس گرفته شده‌اند و آن‌ها زنان آفریقای جنوبی بودند که آورده شدند و روی پوست حیوانات اعمال شود [made to pose standing on it] آدکونل به بی بی سی می گوید.

این عناصر تولیدی شامل حذف لباس زنانه نیز بود. تصاویر آنها به دلیل آنچه او “شبه علم” می نامد جالب شد و به عنوان کارت پستال های پورنوگرافیک توزیع شد. آدکونله می‌گوید: «آنها این ایده را تداوم بخشیدند که زنان سیاه‌پوست جذاب‌تر و آفریقایی‌ها وحشی‌تر هستند، زیرا لباس نمی‌پوشند.

تصمیم او برای قرار دادن خود در تصویر و تقلید از ژست آنها، ژست همبستگی و نمادی از بی زمانی این بی عدالتی ها است. او می‌گوید: «نبرد قدرت زمانی رخ می‌دهد که شما یک عکاس و یک نظاره‌گر داشته باشید، و حتی بیشتر از آن زمانی که آن عکاس یک مرد سفیدپوست باشد و پرستار یک زن سیاه‌پوست باشد». من نمی خواستم این تصویرسازی، این میراث رابطه، احساس کند که فقط در گذشته وجود داشته است.

در حالی که ارائه نادرست، مانند مورد بناپارت، می تواند آزاردهنده باشد، فریب چیز دیگری در کار این عکاس بریتانیایی است. آلیسون جکسون بیش از یک قرن بعد در آن نمایش شخصی در Vrijthof، یک سلفی سلطنتی به نظر می رسد الیزابت دوم در حال گرفتن یک عکس خانوادگی است ترامپ و پول دونالد ترامپ را با پیراهنی باز نشان می دهد که دو زن را در آغوش گرفته است و یکی از چندین تصویر نمایش است که با برداشت عمومی از نامزد ریاست جمهوری ایالات متحده بازی می کند.

چنین تصاویر واقع گرایانه ای – که دوپلگان های معروف را در موقعیت های خنده دار یا سازشکارانه نشان می دهد – یادآوری است، – در موزه می گویند، “این که ما نمی توانیم در مورد عکاسی به چشمان خود اعتماد کنیم.” حتی مشهورترین چهره های دنیا هم می توانند ما را فریب دهند.

“حقیقت مرده است” جکسون می گوید. «هیچ چیزی که به ما نشان داده شده قابل اعتماد نیست. همه چیز را می توان جعل کرد و هیچ چیز واقعی نیست.' کار جکسون در ابتدا از سوگواری مرگ دایانا، شاهزاده خانم ولز، توسط مخاطبانی که هرگز او را ندیده بودند، الهام گرفت، که او احساس کرد تنش بین ادراک و واقعیت را آشکار می کند. در گفتگو با یورونیوز در سال 2020 او گفت: “ما در مورد اینکه چه چیزی واقعی است و چه چیزی نیست اشتباه کرده ایم، و این چیزی است که من به آن علاقه مند هستم… ما حاضریم مجموعه ای از روایت ها را در رسانه ها بخریم – همه ما چنین هستیم سطحی.”

حقیقت مرده است واقع شده است در موزه عکس در Vrijthofماستریخت تا 15 سپتامبر.